Jede Marvel-TV-Show, bewertet von schrecklich bis großartig

Helstrom ist ein Beispiel dafür, dass dieser Ansatz nicht ausreicht. In den Comics sind Daimon Hellstrom und seine Schwester Satana die Kinder eines Mannes, der (mehr oder weniger) Marvels Version von Luzifer ist. Doch obwohl sie eine tragende Säule der Horrorcomics des Verlags aus den 70er-Jahren sind, sind sie heute kaum mehr als C-Promis, die manchmal auftauchen, um berühmten Zauberern wie Doctor Strange zu helfen oder sie zu bekämpfen. Der Versuch der Serie, sich neu auszurichten, beinhaltete die Entfernung jeglicher Verbindung zum größeren Marvel-Universum (Helstrom ist technisch nicht mit dem MCU verbunden) und füllt dann diese Lücke mit nichts besonders Neuem oder Überzeugendem. [Sam Barsanti]25.

Marvels Inhumans geht nicht in die Geschichte ein als die beschissenste Show, die das Studio je versucht hat (sie landete knapp vor …) Helstrom auf dieser Liste), wird die Serie mit ziemlicher Sicherheit beanspruchen Sie die Krone als das HässlichsteEs ist ein Wunder, dass Marvel und ABC es überhaupt veröffentlicht haben, obwohl es so aussieht. Die Geschichte einer mit verbesserten Fähigkeiten ausgestatteten Königsfamilie, die auf dem Mond lebt – und dann während eines Putsches nach Hawaii verbannt wird, wo sie gezwungen sind, einander zu finden und herauszufinden, wie ay home – sieht so grell und schlampig aus, dass es eher für einen Schnäppchen-Syfy-Billigfilm gehalten wird als ein effektlastiger Möchtegern-Blockbuster von einem der erfolgreichsten Studios der Welt. Von augenrollenden Dialogen bis zu DOA-Actionszenen, Unmenschen scheitert auf allen Ebenen. Wenn der teleportierende Hund die Figur in Ihrer Show ist, mit der man sich am meisten identifizieren kann, wissen Sie, dass etwas schiefgelaufen ist. [Alex McLevy]24.

hat sich größtenteils durch zwei unauffällige Staffeln auf Fox durchgeschlagen. Die Serie verdient ihren Platz hinter der viel geschmähten Marvels Iron Fist, was zumindest schrecklich genug war, um interessant zu sein. In einer alternativen Zeitlinie angesiedelt, Die Begabten ist eine X-Men-Serie, deren angeblicher Aufhänger das Verschwundenen der X-Men ist. Das ist von Grund zu einer enttäuschenden Ausgangssituation. Die Begabten debütierte 2017, als das Marvel Cinematic Universe florierte, war aber nur ein blasser Abklatsch der fesselnderen Superheldenserien von The CW. Stephen Moyer und Amy Acker spielten die Eltern Reed und Caitlin Strucker, die mit ihren mutierten Kindern auf der Flucht gehen, gespielt von Percy Hynes White und Natalie Alyn Lind. Emma Dumont macht Spaß als Lorna Dane (X-Men-Mitglied Polaris in den Comics), aber wäre sie bei Der Flash, sie hätte ein cooles Kostüm gehabt. [Stephen Robinson]23.

IronFist, eine von Grund auf fehlgeleitete Produktion, ist, dass es war eine Martial-Arts-Serie, in der die Kampfszenen ausgesprochen glanzlos warenr. Fügt man eine schwache Hauptrolle , einige ungeheuer langsame Handlungen und eine Menge verwirrender mystischer Weltenbildung hinzu, hat man das Rezept für eine ziemlich katastrophale Ergänzung zu Netflix’ schwächelnder Ecke des Marvel Cinematic Universe. Um fair zu sein, IronFist habe bekommen deutlich besser in der zweiten Staffel, in der offener zugegeben wurde, dass Finn Jones’ Danny Rand ein etwas Streber ist. Aber da war es zu wenig zu spät, um diejenigen zu überzeugen, die bereits verständlicherweise abgeschreckt waren von einer Show, die von anfang anscheinend nie viel Grund zu haben hatte. [Caroline Siede]22.

Fernsehadaption hatte einen vielversprechenden Start mit einer perfekten Besetzung, einschließlich der Besetzung hervorragender Schauspieler wie James Marsters und Julian McMahon in den Elternpool. Teenager denken oft ohnehin ihre Eltern für Superschurken, und Ausreißer brachte diesen wesentlichen Konflikt in den Vordergrund und mischte gleichzeitig seine Superkräfte Frühstücksclub-ähnliche Besetzung (Streber, Gothic, Golden Girl, Sportler) durch typische Erfahrungen von Jugendlichen. Aber als sich die drei Staffeln der Serie in die Länge zogen, Ausreißer Die Serie musste sich von ihrem Leben als Flüchtling lösen und hatte Schwierigkeiten, Bösewichte zu finden, die es mit den Eltern der Kinder aufnehmen konnten (Elizabeth Hurleys landschaftsfressende, schenkelhohe Stiefel tragende Morgan LeFay war ein schlechter Ersatz), was der Serie viel Schwung nahm. Doch sie endete mit einem Höhepunkt: Das Finale der dritten Staffel war eine Zeitreise-Episode zurück zur Highschool, die sowohl einen Rückblick auf Ausreißer„Glorreiche Tage und eine Erinnerung an das ungenutzte Potenzial der Show.“ [Gwen Ihnat]21.

Geheime Invasion, vielleicht hat er es nicht getan? Die Show selbst war im Wesentlichen eine Fortsetzung des unterschätzten MCU-Beitrags. Kapitän Marvelund gab dem großen Samuel L. Jackson endlich die Chance, die Hauptrolle in einem ganz eigenen Superheldenfilm zu spielen. Die Serie führte sogar schon früh einige interessante Ideen ein und stellte fest, dass Fury sein Ziel bereits am Ende der Serie verfehlt hatte. Kapitän Marvel, in der er versprach, für die Gestaltwandler-Skrulls, die aus außerirdischen Flüchtlingen geflohen waren, ein neues Zuhause zu finden, und dass eine neue Generation von Skrull-Rebellen herangewachsen sei, die der Menschheit deswegen Groll hege. Leider, trotz einiger cooler Kampfszenen und der Einführung von Super-Skrulls mit gemischten Superkräften, Invasion hat es nie geschafft, dem Potenzial eines Superhelden-Spionagedramas gerecht zu werden. Ein verwirrendes Debakel von einem Ende und eine abscheuliche KI-generierte Introsequenz taten dem Film auch nicht gut. [Sam Barsanti] 20.

Die Serie nutzte die ermutigende Prämisse des Comics: Zwei unterschiedliche Teenager entdecken Kräfte des Lichts und der Dunkelheit, die zum Vorschein kommen, wenn sie zusammen sind. Allerdings wurden die ursprünglichen Charaktere von Cloak and Dagger vertauscht: Tandy (Olivia Holt) war nun die diebstahlgefährdete Ausreißerin (mit einer drogenabhängigen Mutter und früheren Träumen, Ballerina zu werden), während Tyr Einer (Aubrey Joseph) wurde zum privilegierten Privatschüler, der sich durch die hohen Erwartungen seiner Eltern gefangen fühlte. Die beiden erforschen gemeinsam ihre Kräfte, während sie gleichzeitig versuchen, eine Art Adoleszenz zu entwickeln. Dadurch wird die Serie zu einem faszinierenden Hybrid aus Superheldenserie und Teenagerdrama, unterstützt durch die Kulisse von New Orleans. Leider Umhang und Dolch schien nicht zu wissen, was sie mit der Chemie des Paares anstellen sollten; die zweite und letzte Staffel wurde durch einen mysteriösen übernatürlichen Trompeter ausgebremst, der an den Rattenfänger an den Rattenfänger anspielt. Tandy und Tyrone hätten etwas Besseres verdient, und die Zuschauer auch. [Gwen Ihnat]19.

war Netflix’ Versuch einer Rächer-Stil-Crossover, also sein Erfolg, wie Die Avengers, hing stark vom Zusammenspiel der vier Hauptfiguren ab. Glücklicherweise hat dieser Teil größten Punkt auf den Punkt gebracht: Die Show ist am besten und interessantesten wenn Die Verteidiger sind alle im selben Raum, streiten und dunken gegen Danny. Aber wo Verteidiger Obwohl die Charakterisierung gelungen war, scheiterte der Film leider an anderer Stelle. Die Actionsequenzen waren zwar gut choreografiert, litten jedoch unter einem Mangel an Abwechslung (so viele gesichtslose Ninjas). Noch schlimmer war die fade Hand der Show – The Hand, eine mysteriöse Zwielichtorganisation unter der unter Einsatz der Sigourney Weaver, versucht uralte Drachenknochen auszugraben, die unter Manhattan vergraben sind – und brauchte ewig um ins Leben zu kommen. [Baraka Kaseko]18.

Marvels The PunisherEs ist verrückt, sich vorzustellen, dass dieser grüblerische, blutbespritzte Antiheld überhaupt in den dunklen Gassen von Disneys themenparkfreundlichem MCU agiert. Der Punisher Es hat sich nie ganz zu dem grenzüberschreitenden Gedankenexperiment verfestigt, das es hätte sein können. Wenn es seine Muskeln spielen ließ, spürte man es. Jon Bernthals gequälter Frank Castle brüllte und grunzte und brachte eine angemessen lächerliche Anzahl an Leichen auf die Straße. Aber im Kern verlieh Bernthals unglaubliche Leinwandpräsenz dem zentralen Wahnsinnigen der Serie Komplexität, ja sogar eine Seele. Für kurze Zeit wehte die Marvel-Fahne über Der Punisher, eine Serie, die versucht hat, heiklere Themen zu erkunden – wie etwa ihre eigene komplizierte Beziehung zu Strafverfolgungsbehörden und Militär – und Sie herausgefordert hat, zurückzuschrecken. [Jarrod Jones]17. Marvels MODOK (Hulu: 2021)

MODOK ist eine fröhliche Feier der Comic-Nerdigkeit und eine Hommage an die Art und Weise, wie selbst absurde Kreationen wie MODOK liebenswert werden können. [Sam Barsanti]16. Marvels Hit-Affe (Hulu: 2021)Hit-Affe

Marvels Was wäre wenn...? (Disney Plus: 2021-)Der Wächter (gesprochen von Jeffrey Wright) schaut zu Marvels Was wäre wenn?Die ursprünglichen Marvel Comics Was wäre wenn…? Die Serie war ein Glücksspiel und zu oft unnötig deprimierend.

Was wäre wenn…? beweisen Sie schnell , dass es mehr ist als nur eine Anthologie-Serie aus einem alternativen Universum. Jeffrey Wright ist als mysteriöser Wächter ein überraschend effektiver Hauptdarsteller der Serie – stellen Sie sich Rod Serlings Erzähler aus Die Twilight Zone

14. Mondritter (Disney Plus: 2022)Oscar Isaac in MondritterSchon in der ersten Folge war klar, Mondritter hatte ehrgeizige Ziele vor Augen: Dies ist eine Geschichte, in der es um ägyptische Götter und Überlegungen zum freien Willen geht (ganz zu schweigen von einer zentralen Figur mit dissoziativer Identitätsstörung). Doch sehr schnell etablierte sich die Disney+-Serie als willkommener Neuzugang im MCU, vor allem, weil sie nach ihren eigenen Regeln und ihrer eigenwilligen Sensibilität funktionierte. In ihren besten Momenten Mondritter

Der Falke und der WintersoldatDer Falke und der Wintersoldat hatte eine durchwachsene erste Staffel, aber Sam Wilson (Anthony Mackie) könnte diesen Eintrag im Alleingang in die obere Hälfte der Liste katapultieren. Er verleiht seinen Interaktionen mit Karli (Erin Kellyman), die die Serie zusammen mit ihrer Crew von Flag Smashers als Antiheldin darzustellen versucht, Anmut und Menschlichkeit; bis zum Schluss versucht er, sie zu retten. Seine Entschlossenheit, Isaiah (Carl Lumbly) gegenüber das Richtige zu tun, und die Art und Weise, wie er damit ringt, …Schwarzer Kapitän Amerika„Zu seiner Identität ist besonders ergreifend, wenn man bedenkt, dass das MCU –mit Ausnahme seiner Geschäfte mit Wakanda– tendiert zu einem eher „farbenblinden“ Umgang mit seinen farbigen Charakteren. Die Show ist ein passender Ausgangspunkt für die kommende Captain America 4 und uns in eine neue Ära des Superhelden-Geschichtenerzählens zu führen. Als wir die letzte Szene der Serie erreichen, ist Sam immer noch zutiefst mitfühlend, selbstbewusst und endlich bereit, den Schild aufzuheben. [Shanicka Anderson]12. She-Hulk: Rechtsanwältin

She-Hulk zeigte, wie entzückend ein erweitertes MCU sein kann: komisch aber nachdenklich (selbst wenn seine feministische Agenda etwas aufdringlich war), verrückt und meta, eine echte Sitcom (im Gegensatz zu einer surrealistischen Parodie einer Sitcom), die uns Einblicke in das tägliche Leben in einer Welt mit A gibt Rächer. Ganz zu schweigen davon, dass man in einer von Tatiana Maslany moderierten Show über so viele Fehler (einschließlich schräger CGI-Effekte) hinwegsehen kann, deren unglaubliches Talent, gepaart mit unbeschwerter Verspieltheit, sowohl Jennifer Walters als auch ihrem grünen Alter Ego perfekt zur Geltung kommt. [Mary Kate Carr]11. Marvel’s Agents Of SHIELD (ABC: 2013–2020)Marvel’s Agents Of SHIELD

Echo (Disney+/Hulu: 2024)Marvel Studios‘ Echo | Offizieller Clip „Final Lesson“ | Disney+ & HuluNach einem glanzlosen Jahr 2023 (abgesehen von Loki und GOTG 3), startete das MCU das Jahr 2024 mit einem überraschenden Höhepunkt: Echo.Trotz seines „Marvel Spotlight“-Banners ist es jedoch immer noch ein Falkenauge

ist eines der bisher geerdetsten und vielfältigsten Angebote des MCU. Die Serie erkundet Maya Lopez‘ Abstammung, als sie nach Oklahoma zurückkehrt und erkennt, dass sie möglicherweise mächtiger ist als erwartet, und die fünf Folgen sind ein Kinderspiel. [Saloni Gajjar]9. Legion (FX: 2017–2019)Rachel Keller und Dan Stevens in

dass man während eines großen Teils der ersten Folge nicht einmal merkt, dass es sich um eine Marvel-Serie handelt. Als dann gegen Ende der ersten Stunde das Wort „Mutant“ auftaucht, ist es für das Publikum ebenso überraschend wie für den armen, verwirrten, potenziell allmächtigen David Haller (Dan Stevens, der über, unter und über die Grenze des „sympathischen Protagonisten“ tanzt während der drei Staffeln der Show so , als st er in einer der vielen bizarren Tanznummern im Mittelpunkt ). Wie WandaVision

Seine Ambitionen sorgten dafür, dass es im Fernsehen nie wieder etwas Vergleichbares gab, weder innerhalb noch außerhalb der Marvel-Maschine. [William Hughes]8. Marvels Luke Cage (Netflix: 2016–2018)Mike Colter in Marvels Luke CageTrotz fehlender offizieller MCU-Verbindungen und geringerer Produktionsqualität haben sich drei der Netflix-Marvel-Serien mit thematischer Resonanz und starken Hauptdarstellerleistungen in die obere Hälfte dieser Liste gekämpft. Marvels Luke Cage war der dritte Street-Level-Defender eingeführt, aber Showrunner Cheo Hodari Coker sorgte dafür, dass seine Geschichte anders war als alle vorherigen. Die Serie untersuchte systemische Ungerechtigkeiten und die intimere Realität eines Mannes, der versucht, sein Leben zurückzugewinnen – und das alles mit viel Stil. Die anfängliche Steifheit von Serienhauptdarsteller Mike Colter wich in der zweiten Staffel einer fesselnderen Leistung. Allerdings war sie nicht so stimmig oder aufgeladen wie Draufgänger oder

Schwarzer Blitz und Wächter

Falkenauge hatte nicht die realitätsverändernden Auswirkungen von WandaVision oder Lokioder die schwere Last der Verantwortung, die über seinem Kopf hängt, wie Der Falke und der Wintersoldat. Aber es hat seinen eigenen Weg gefunden, im immer überfüllteren Marvel-Bereich von Disney+ unterhaltsam und relevant zu sein, indem es aufgreift, was den namengebenden Avenger in den Filmen funktionieren lässt: nicht notwendig geringere Einsätze, sondern menschliche Einsätze, mit einem Typen auskommen, der sehr menschlich ist. Clint Barton (Jeremy Renner) weiß, dass das, was er tut, gefährlich und albern ist, aber er tut es denn es ist seine Pflicht als guter Kerl (selbst wenn er kein besonders guter Kerl ist). Diese Lektion gibt er unabsichtlich an seine neue Mündel/Partnerin/beste Freundin Kate Bishop weiter, die mit hinreißender Begeisterung von Hailee Steinfeld gespielt wird und Clint auf ihrem eigenen Weg, ein Superheld zu werden, daran erinnert, was es bedeutet, ein Superheld zu sein. (Und das alles, ohne zu erwähnen, Die aufregenden Anspielungen der Show auf Netflix Draufgänger.) [Sam Barsanti]6.

, Das Retro-Action-Adventure-Drama spielt in der Zeit nach dem Captain America: Der erste Rächerwar das verborgene Juwel in der Marvel-TV-Krone. Die Show wurde auf ABC parallel zu Agents Of SHIELD zwei Saisons lang, aber es schlug ähnliche Zugkraft online gewinnen und wurde schließlich abgesetzt. Was verdammt schade ist, denn Agent Carter hatte so viele Dinge für es . Das Erste und Offensichtlichste war Hayley Atwell, die in ihrer Vergeltung für Peggy Carter zu gleichen Teilen witzig, charismatisch und eigensinnig war – ihr Geben und Nehmen mit Co-Star James D’Arcy (als Edwin Jarvis) war eine wahre Freude. Abgesehen von Atwells Starbesetzung machte die Serie höllisch viel Spaß und verband nahtlos den Stil und den Geist der Abenteuerserien der 1940er-Jahre mit dem moderneren Anspruch des MCU. Außerdem steckte sie voller Easter Eggs und Anspielungen für Marvel-Fans. [Baraka Kaseko]5. Frau Marvel

ist eine Superhelden-Entstehungsgeschichte, in der es nicht wirklich um das Superheldendasein geht. Das führte gelegentlich zu etwas Verwirrung bei den Zuschauern, aber der Vorteil war, dass es in der Serie mehr um Familie, Zugehörigkeit und das Gefühl von Heimat ging. Sie bot nicht nur eine Art muslimischer Darstellung, die man im Fernsehen selten sieht – differenziert und den Islam als etwas Fröhliches darstellend –, sondern untersuchte auch Indien. - Die Teilung Pakistans und ihre langfristigen Auswirkungen, über die in der Popkultur selten gesprochen wird. In dieser Serie ging es um Kamala Khan (perfekt dargestellt von der charmanten Iman Vellani), die versuchte, ihre Vergangenheit aufzuarbeiten, um ihre Zukunft zu gestalten, und dies in einer wunderbaren und unterstützenden Gemeinschaft. Und die Besetzung war perfekt. Es gab kein schwaches Glied unter den Schauspielern. Einfach ausgedrückt: Frau Marvel macht viel Spaß und hat den besten Soundtrack aller Marvel-Filme, die wir bisher gesehen haben. [Sarah Shaffi]4. Marvels Jessica Jones (Netflix: 2015–2019)Rachael Taylor und Krysten Ritter in Marvels Jessica JonesDie erste Staffel von Marvels Jessica Jones

enthüllte in seinen drei Staffeln eine komplexe, verletzliche Superheldin. Die Serie legte Wert darauf, Jessica ihre enormen Kampffähigkeiten ausleben zu lassen und gab ihr gleichzeitig Raum, ihre lange schwelende PTBS mit Hilfe alter Freunde und neuer Kontakte zu verarbeiten. Diese Kombination machte Jessica Jones ein fesselndes Action-Drama und die zweitbeste der Netflix-Marvel-Serien. Ritters mitreißende Darstellung sowie David Tennants schurkische Rolle als der wirklich furchteinflößende Kilgrave trugen zur Magie bei. [Saloni Gajjar]3. Loki (Disney+: 2021-)Tom Hiddleston in Loki Staffel 2 Loki Es war eine riesige Freude, als die erste Staffel 2021 erschien. Und es blieb eines der besseren MCU-Projekte in der zweiten Staffel, die nicht annähernd so toll war, aber immer noch den größten Film der Franchise im Jahr 2023 übertraf. Die Serie funktioniert aufgrund ihrer Hingabe zur Weiterentwicklung eines altbekannten Marvel-Charakters, der von einem furchteinflößenden Bösewicht zu einem extrem verletzlichen und leicht mitzufiebernden Helden gemacht wird.

wird als Serie zurückkehren, aber zumindest haben wir jetzt zwei äußerst unterhaltsame Staffeln, die sich auf eine der faszinierendsten Figuren des MCU konzentrieren. [Saloni Gajjar]2. Marvels Daredevil (Netflix: 2015–2018)Charlie Cox und Deborah Ann Wollin

; seine Hell’s Kitchen fühlte sich wie eine höllische Taschendimension an, mit Charlie Cox’ Matt Murdock als ansässigem notwendigen Bösewicht. Draufgänger‘S fesselnde Kräfte wurden im Zermürbungskrieg zwischen Matt und Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio) geschmiedet, einem faszinierenden Boss des Verbrechens, der schließlich zum legendärsten Bösewicht des MCU wurde. (Loki, iss dein Herz.) Die Serie verlor in der zweiten Staffel ihren Weg und gab die Auseinandersetzung mit gewalttätigen Philosophien zugunsten einer thematisch inerten Ninja-Armee und eines Handlungsstrangs auf, der zu dem ebenso inerten Marvels The Defenders.Aber im besten Fall, Draufgänger

WandaVisionWandaVision etablierte eine aufregende neue Art, mit der Marvel-Formel zu spielen. Obwohl die Serie ihre Verbindungen zum MCU beibehält, konzentriert sie sich vielmehr darauf, eine Geschichte zu erzählen, die tief in Trauer, Mutterschaft und Liebe verwurzelt ist. Die Serie nutzt ihre neun Folgen umfassende Laufzeit (die längste der Disney+Marvel-Serien bisher), um ihre zentrale Superheldin Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) zu erkunden, anstatt sie nur gegen die Bösewichtin Agatha Harkness antreten zu lassen (Kathryn Hahn). Indem bekannte Gesichter wie Wanda, Vision (Paul Bettany) und sogar Jimmy Woo (Randall Park) oder Darcy Lewis (Kat Dennings) auf unbekanntes Terrain gebracht werden, WandaVision gibt den Charakteren viel mehr Raum zur Entwicklung, als sie auf der großen Leinwand gehabt hätten. Die Serie präsentiert außerdem eine fesselnde Mischung aus Superhelden und Sitcoms und nutzt klassische Comedy-Elemente, um Spannung aufzubauen. [Saloni Gajjar] keeps its momentum alive by recognizing they have a captivating protagonist, whether he’s paired with Mobius (Owen Wilson) or another Loki (Sophia DiMartino). We don’t know yet if Loki will return as a series, but at least now we have two highly enjoyable seasons focusing on one of the MCU’s most fascinating characters. [Saloni Gajjar]

Marvel’s Daredevil was contemplative, brutal, affecting, occasionally unfocused, and sometimes really damn silly. When it didn’t feel like it was a part of a wider universe, the series absolutely cooked; its Hell’s Kitchen felt like an infernal pocket dimension, with Charlie Cox’s Matt Murdock a resident necessary evil. Daredevil’s captivating powers were forged in its war of attrition between Matt and Wilson Fisk (Vincent D’Onofrio), a mesmerizing kingpin of crime who ultimately became the MCU’s most legendary villain. (Loki, eat your heart out.) The show lost its way in season two, tossing out its exploration of violent philosophies for a thematically inert army of ninjas and a plot thread that led to the equally inert Marvel’s The Defenders. But at its best, Daredevil set a mood that held the rest of the Marvel-Netflix experiment in its tortured grasp. More than just great Marvel television, it’s great television. [Jarrod Jones]

WandaVision established an exciting new way of playing with the Marvel formula. Though it retains its connections to the MCU, the show’s grander focus is on telling a story deeply rooted in grief, motherhood, and love. The series uses its nine-episode run (the longest of the Disney+ Marvel shows so far) to explore its central superhero, Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen), instead of just throwing her up against the villain, Agatha Harkness (Kathryn Hahn). By putting familiar faces like Wanda, Vision (Paul Bettany), and even Jimmy Woo (Randall Park) or Darcy Lewis (Kat Dennings) in uncharted territory, WandaVision gives the characters much more room to grow than they would have gotten on the big screen. The show also presents a compelling blend of superheroes and sitcoms, using classic comedy tropes to build suspense. [Saloni Gajjar]

The title of Best Marvel TV Show was firmly in the mystical grip of Wanda Maximoff and Wandavision for years, until the mutants came. Go looking for awe-inspiring moments from Disney’s sequel to X-Men: The Animated Series and you’ll find one that justifies it taking the top spot quicker than a Sentinel can sniff out a mutant. Cyclops (Ray Chase) jumping out of The Blackbird with the rest of the X-Men and using his laser vision to help him land before proclaiming, “To me, my X-Men”? Magneto (Matthew Waterson) ripping the adamantium out of Wolverine’s (Cal Dodd) body after the clawed crusader stabs him while Professor Charles Xavier (Ross Marquand) pleads for it all to stop? Gambit (A.J. LoCascio) letting a Prime Sentinel impale him just so he can blow himself up and take the gigantic mutant hunter with him? Those are just a handful of the moments that helped make X-Men ‘97 the crème de la crème of Marvel TV shows.

Beyond the animated theatrics and lore-expanding additions, X-Men 97 is centered around storylines that would be enthralling whether the characters were hand-drawn or in the flesh. Watching Magneto lead the X-Men to fulfill the dying wish of Professor Charles Xavier and struggling to reconcile his genocidal mistrust of humankind with the X-Men’s pledge for inclusivity is the kind of drama that prestige TV was made for, especially when he gets back on his nefarious bullshit and shuts the Earth’s power off. If the 2025 Critics Choice Award for Best Animated Series is any indication, X-Men ‘97 is the new benchmark for all Marvel TV shows moving forward. [Keith Nelson Jr]