2023er Alan Wake II ist ein beeindruckendes Horrorspiel, das Medien verschmelzt und eine metatextuelle Geschichte über das Erschaffen von Kunst erzählt. Es ist eine wundersame Leistung des Spieldesigns. Es hat auch einen eingängigsten Song der je in einem Videospiel verwendet wurde, einprägsam begleitet von einem spektakuläre interaktive Performance. Es sollte für mich keine Überraschung sein, dass Nachtquellen, der DLC des Spiels, enthält auch ein Lied, das ich nicht aufhören hören kann. Aber der DLC hat einen Twist: das ist ein richtiger Titelsong, und mittlerweile denke ich, dass jedes Videospiel auch einen braucht.
Nachtquellen ist ein freches Stück DLC für ein bereits meta-lastiges Spiel. Es spielt sich als Episoden eines im Spiel Twilight Zone Parodie, geschrieben von Alan Wake selbst und moderiert vom geheimnisvollen Mr. Door. Dadurch wird jede der drei Episoden eine kanonische Erklärung erhalten, ohne zu fordern, dass sie tatsächlich Sinn ergeben müssen. Da Remedy keine Verantwortung hat, im bestehenden Überlieferungskonsistenz zu bleiben, lässt es wirklich auf eine Weise los gehen, die man selbst nach dem Spielen nicht erwarten würde. Alan Wake 2. Und da es bei dem gesamten DLC um eine Fernsehsendung handelt, ist es nur sinnig, einen Titelsong zu haben.
Das Thema mit dem schlichten Titel „Night Springs“ ist ein Synthie-Pop-Song, der sich schnell in Ihren Kopf schleichen wird. Der Text handelt von vielen seltsamen Ereignissen, die in der titelgebenden Stadt der Show passieren können, wie etwa, dass man in einer Zeitschleife gefangen ist oder dass man in einer Suppenschüssel ein Sonnensystem findet. Jedes einzelne klingt, als könnte es eine eigene, mundgerechte Episode sein, und sie passen alle perfekt zu den Geschichten, die wir durchspielen.
Nach Abschluss der ersten Episode, „Number One Fan“, wird der Titelsong zum ersten Mal gespielt und es fühlt sich so gut an, die Pop-Hymne zu hören, nachdem man als psychotische (aber unglaublich liebenswerte) Kellnerin in einer rosaroten Welt Feinde niedergeschossen hat. Jetzt höre ich mir den Titelsong an und denke daran, wie viel Spaß das DLC macht. Es ist einfach eine Feedback-Schleife voller guter Zeiten zwischen dem Song und dem Spiel.
Nicht, dass ich noch mehr Beweise dafür gebraucht hätte, dass die Dinge mit einem Titelsong besser sind, aber die diesjährige Indie-Journalismus-Satire-Sim Zeiten & Galaxien hat auch eins. Achtung, es ist super. Bevor Sie im Spiel Ihren einzigartigen Robo-Reporter bauen, wird ein animiertes Intro mit einer eingängigen Melodie abgespielt. Was an diesem Titelsong funktioniert, ist die Art der Einführung in die grundlegende Prämisse und die Besetzung des Spiels. Sie werden über eine Reihe von Geschichten aus verschiedenen Bereichen (Kunst, Politik ) berichten. Tics und mehr) und tun Sie dies gemeinsam mit den Mitarbeitern der gleichnamigen Zeitung. Hören Sie es sich an und versuchen Sie, nicht zu aufgeregt wegen des Spiels zu sein. Ich für meinen Teil habe die Zeilen „Der Weltraum ist eine einsame Leere. Wir haben das Ganze abgedeckt. Von den Müllhaufen im August bis zu unentdeckten Orten“ öfter gesungen, als ich zählen kann (oder zugeben möchte).
Ich möchte lediglich sagen, dass kein Spiel durch das Hinzufügen eines Titelsongs schlechter würde. Heiligenschein? Legen Sie ein paar Liedtexte über diesen Chor-Soundtrack! Red Dead Redemption? Gib mir etwas Cowboy-Musik! Elden Ring? Sie würden viel mehr Zeit haben, wenn Sie ein eingängige Melodie singen könnten, während Sie immer wieder durch den gleichen Boss sterben. Also bitte bringen wir mehr Titelmelodien in Videospiele.
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