Der 71-jährige japanische Künstler Yoshitaka Amano – in Gaming-Kreisen vor allem für die bekannt Final Fantasy Konzeptkunst, die er seit 1987 für den Entwickler Square Enix erstellt, hat ein tolles Wochenende. Bevor ich mich mit ihm ins Japan in New York setze Society, die seine Filmkollaboration vorführte Engelsei (1985) An diesem Abend hatte er bereits an seiner letzten Galerieeröffnung und Retrospektive teilgenommen Die Geburt des Mythos, bei Lomex in Lower Manhattan. Auf Instagram sah ich, wie er von Teenager-Mädchen umzingelt wurde, die in ihren Selfies deprimierte Friedenszeichen übergaben, in denen er jedoch zu sehen war teilnahmslos.
Mir gegenüber ist er immer noch angenehm lässig, während er ein T-Shirt von Death Row Records trägt.
„Monchhichi“, sagt er, während ich mich niederlasse und von seinem Stuhl aufstehe, um auf den zu zeigen Cartoon-Affe Ich drehe ihn um, um ihm zu zeigen, dass darin auch mein Führerschein steckt.
„Sugoi„, stimmt er zu.
Für den Rest unseres Gesprächs kommunizieren wir über Amanos Übersetzer, während unten die Fans die Lobby der Japan Society drängen. Einige Leute standen Schlange Für die Vorführung um 18 Uhr seit 15:30 Uhr informierte mich Kommunikationsmanager Kazuho Yamamoto. Das Publikum erkannte später die Legende der Brooklyn-Indie-Musik Caroline Polachek in der Nähe der ersten Reihe sitzen.
Ich weiß nicht, ob dort alle mehr von der Science-Fiction von Amanos Kunst besessen sind, die eher langweilig ist mit Frauen, scharfen Gebäuden und Monsternoder die Seltenheit, direkt auf VHS zu schauen Engelsei in einer Menge. Der Film war ein kommerzieller Flop oder eine Halluzination mit kaum Dialogen und handelte lose von einem Kind, das ein perfektes Ei unter sich versteckt Petticoat, bis er zerbricht. Ihn in Gesellschaft zu sehen, ist ein Novum. Oder vielleicht sind sie vom undurchdringlichen Amano selbst angetan, in unserem Im Vorstellungsgespräch scheut er sich nicht davor, dass er nur ein Mann ist.
Das erste Mal, dass ich die Melancholie sah Engelsei, welche US-Anime-Fans rückwirkend entschieden Es war ein surreales Meisterwerk, ich habe mich auf die Haare der Protagonistin konzentriert – als sie vor einem schmollenden Kerl davonläuft, der mit ihrem Ei beschäftigt ist, fächert es sich auf einzelne Stränge, die ihr folgen wie eine Regenschicht.
Allerdings kann er sich nicht daran erinnern, wann er das letzte Mal zugeschaut hat Engelsei (es waren „vielleicht zehn Jahre, vielleicht 30 Jahre“, sagt er während einer Frage-und-Antwort-Runde später am Abend), er erkennt seine „Essenz“ ...] dort drin.“ Amano weiß, dass er insgesamt 300 Illustrationen für den Film erstellt hat, einschließlich der Illustrationen mit allen Einzelteilen Haare. Er fertigte bis zu 20 Zeichnungen pro Tag an, was ihn dazu veranlasste, auf dem Boden des Ateliers zu schlafen. Das ist eine Menge Arbeit, um in ein kleines Mädchen zu stecken.
Amano stimmt meiner Einschätzung zu, dass er sich zu weiblicher Energie hingezogen fühlt. Tatsächlich hat er dies bereits zuvor bemerkt ein 2012 Kotaku Interview dass sein ideales Projekt „etwas mit süßen Mädchen“ sei, sagte er zu Jason Schreier. Er sei ein Mann, erinnert er mich. Frauen seien attraktiv .
„In meiner Freizeit zeichne ich natürlicherweise weibliche Charaktere“, sagt er und bezieht sich dabei auf seine pastellfarbenen Puppenaugen Candy Girl Serie Und er hat eine Vorliebe dafür, Engel zu zeichnen. „Ich denke, als Mann wissen wir, wer wir sind, aber Frauen sind geheimnisvoller.“ Er lacht. „Es ist wirklich kompliziert und harte Arbeit.“
Weniger vorhersehbar zeigte sich Amano überrascht Engelsei„s Kultklassikerstatus. Der erste Start war katastrophal“, sagte er später bei der Frage-und-Antwort-Runde und teilte mir mit, dass Regisseur Mamoru Oshii dabei war (auch bekannt für Ghost in the Shell) verlor den Job, den er danach angestrebt hatte.
„Er konnte eine Zeit lang keinen Job finden“, erzählte Amano mir. Die Gaming-Branche sei auch so, sagte er fügt hinzu: „Wenn es nicht [sofort] eintrifft, darf man nicht mehr machen.“
Aber in den 80er Jahren war Amano von seinem Job als Animationsfilmer erschöpft SpeedRacer Studio Tatsunoko Productions, wo er im Alter von 15 Jahren zu arbeiten begann Engelsei vielleicht bombardiert, aber es war anders, und Amano und Oshii waren stolz darauf, dass sie „ein“ großartiges Projekt gemacht haben.
Amano findet den emotionalen Erfolg des Films beim Publikum befriedigender als die Verkaufszahlen. Ihm geht es wohl um das Innere. Trotz Kooperationen mit Vogue Italiaund neuerdings auch auf Bestellung in New York Couture-Marke VestiumEr glaubt nicht, dass sich externe Trends wie Mode auf seine Arbeit auswirken, und er ist überhaupt nicht daran interessiert KI-generierte „Kunst.“
„Das geht mich nicht wirklich an“, sagt er. „Ich liebe es einfach, Bilder zu zeichnen.[...]Für KI muss man das tun [...] Füttern Sie Informationen, und dann erschafft es etwas für Sie. Zum Beispiel“, sagt er und nimmt dabei das schimmernde Schwarz auf Hut, den er in New York getragen hat. „Als Person kannst du den Hut werfen, wenn du willst“, wirft er ihn über den Tisch und zieht es zurück, „aber die KI würde das nicht einfach tun würde], aber Menschen müssen diese Aktion ausführen. Als Mensch tust du es und genießt es.“
Er interessiere sich mehr für den Trubel des „Alltagslebens“, sagt er, und er neige dazu, Streetfashion mit seinen eigenen Visionen zu vermischen. Das bestreitet er ebenfalls Seine Kunst wurde jedoch im Jahr 2019 von der Politik beeinflusst Er entwarf eine Kampagne mit Japans dominierender nationalistischer LiberaldemokratischenPartei. Es dargestellt sieben Politiker, darunter der ehemalige Premierminister Shinzo Abe, der dementierte einen Großteil der blutigen imperialistischen Geschichte Japans, als windgepeitschte Samurai.
Ich frage ihn, ob er der Meinung ist, dass Künstler irgendeine soziale Verantwortung tragen, und er äußert sich allgemein.
„Mehr als soziale Verantwortung“, sagt Amano, „gibt es menschliche Verantwortung.“ Belästige die Menschen nicht, verursache keinen Ärger und dergleichen „Wir alle tragen [diese Verantwortung]. Nicht nur ich selbst, sondern jeder.“
Er denkt darüber nicht mehr nach, und ich dränge nicht weiter. Er ist schweigsam – nach dem Engelsei Vorführung: „Uhhh…“ war alles, was er zum leidenschaftlichen Applaus des ausverkauften Kinos sagte. Das spüre ich, trotz der Stimmen seiner Fans Neigung zur Romantik („Welche Beziehung haben Sie zu Träumen?“, fragte Polachek während der Frage-und-Antwort-Runde), kann Amano oberflächlich sein. Er ist ein Mann und er zeichnet. Ja, das ist es.
„Wenn Menschen meine Arbeit nicht verstehen, ist das vielleicht meine Schuld“, sagt er. „Meine Verantwortung liegt darin, sie zu schaffen und fertigzustellen. ..]Und sobald es nicht mehr in meinen Händen liegt, sieht es sich jeder an, und ich kann das nicht kontrollieren.“
Alles, was ihm bei seiner Arbeit wichtig ist, ist, „eine Welt zu erschaffen, die die Menschen noch nie zuvor gesehen haben“, sagt er. „Das ist meine Vision.“ , mein Ziel.“
EngelseiDann ist die Vorführung von New York angemessen. Amano hält New York für eine „Fantasiestadt“, eine Meinung, die er sich dabei zum ersten Mal gebildet hat Er lebte hier in den 90er-Jahren. Damals herrschte „ein anderes Gefühl in der Stadt“, sagte er. „Das weiß man nicht genau Eine Stadt, bis man sie wieder persönlich besucht. Der Geruch verändert sich, oder es gibt neue Gebäude.“
Bald wird Amano nach Japan zurückkehren, wo er mit der Arbeit an Illustrationen für ein neues Spiel beginnen wird. „Ich habe das Gefühl, dass Kunst gleichbedeutend mit Spielen ist. „Er sagt: „In gewisser Weise sind sie in meinen Augen ein und dasselbe.“
Wie viele andere kann auch ich in den edelsteinfarbenen Augen von Amanos Kunst eine Chance spüren – welches Spiel? Amano spricht zum ersten Mal auf Englisch während des Interviews: „Kein Kommentar.“
Aber „Ich denke, es ist ein Spiel, das jeder kennen wird“, sagt er verschmitzt durch seinen Übersetzer. „Tut mir leid. Tut mir leid, das kann ich nicht sagen.“ [...] Kunst, natürlich kann man darüber reden. Aber –“
„Gaming ist ein Geheimnis“, sage ich.
„Geheim, ja.“
*
Dieser Inhalt wurde maschinell aus dem Originalmaterial übersetzt. Aufgrund der Nuancen der automatisierten Übersetzung können geringfügige Unterschiede bestehen. Für die Originalversion klicken Sie hier